目錄

 

序一

序二

前言

第一編 巴羅克時期的演奏藝術

第一章 巴赫鍵盤作品的風格探究

第一節 導讀

第二節 美學觀

第三節 巴赫的鍵盤音樂風格

 

第二章 巴羅克鍵盤音樂演奏風格的詮釋

第一節 導讀

第二節 巴羅克關學觀念的應用

第三節 運音法

第四節 節奏

第五節 裝飾音

 

第三章 強弱？——巴赫《義大利協奏曲》的風格詮釋

第一節 導讀

第二節 巴羅克時期的“協奏曲”概念

第三節 巴赫鍵盤協奏曲之綜述

第四節 forte、piano的多層含意

 

第四章 舞蹈與音樂一解析巴赫的組曲

第一節 導讀

第二節 舞曲和組曲的發展歷史

第三節 舞曲和舞步

第四節 巴赫鍵盤音樂作品裡的舞曲

 

第五章 巴赫鍵盤音樂中的萬花筒——《哥德堡變奏曲》

第一節 導讀

第二節 創作背景與作品結構

第三節 為何《哥德堡變奏曲》可以經久不衰

第二編 古典時期的沉澱

第一章 古典時期的鋼琴奏鳴曲概述和奏鳴曲式

第一節 導讀

第二節 古典時期的音樂語言和風格

第三節 古典時期之前的奏嗚曲

第四節 古典時期音樂形式的最大發明——奏鳴曲式

第五節 奏鳴曲式和鋼琴奏鳴曲在古典時期的演進

 

第二章 莫札特與貝多芬的協奏曲

第一節 導讀

第二節 莫札特鋼琴協奏曲的特色

第三節 貝多芬鋼琴協奏曲的特色

 

第三章 “古典三傑”鋼琴奏鳴曲中戲劇性音樂發展的創作手法

第一節 導讀

第二節 戲劇性的表情

第三節 海頓與莫札特作品中的戲劇性因素

第四節 貝多芬作品中戲劇性對比與擴張的手法

 

第四章 貝多芬鋼琴奏鳴曲中和聲與調性的運用

第一節 導讀

第二節 各時期主一屬調性觀念的差異

第三節 貝多芬慣用的調性佈局手法與拿坡裡和絃應用

 

第五章 貝多芬的晚期鋼琴奏鳴曲

第一節 導讀

 

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